Holofernes

Holofernes

  (gr. Olophérnes) (s. VI a C)
bib. Según el libro de Judit, general de Nabucodonosor I que invadió Judea y murió a manos de Judit.
Ejemplos ?
Paul Getty, Los Ángeles) 1634 - Judith en el banquete de Holofernes, cuadro antes conocido como La reina Artemisa (Museo del Prado, Madrid) 1635 – La fiesta de Belshazzar (Galería Nacional, Londres) 1635 - El sacrificio de Isaac (Museo del Hermitage, San Petersburgo) 1636 – La ceguera de Sansón (Instituto Städel, Fráncfort del Meno) 1636 – Dánae (Museo del Hermitage, San Petersburgo) 1636 - Susana y los viejos (Mauritshuis, La Haya) 1636 - El hijo pródigo en la taberna (Gemäldegalerie, Dresde) 1642 – La ronda de noche (Rijksmuseum, Ámsterdam) 1643 – Cristo curando a los enfermos (Victoria and Albert Museum, Londres) 1647 – Vieja dama con un libro (Galería Nacional de Arte, Washington D.
uditha triumphans devicta Holofernis barbarie, traducido como Judit triunfa sobre la barbarie de Holofernes, número RV 644 del catálogo Ryom, es un oratorio, subtitulado por su propio autor como “sagrado militar” (Sacrum militare oratorium), compuesto por Antonio Vivaldi en Venecia en el año 1716.
Alrededor de la Virgen gira un torbellino de ángeles y otros personajes en movimiento, en varios círculos concéntricos y sentido ascensional. Entre ellos se reconoce a Adán y Eva, Judit con la cabeza de Holofernes y algunos ángeles que tocan instrumentos musicales.
En Roma vive su gran amiga María Zambrano; gracias a ella conoce a Elena Croce, a Tomaso Carini, y junto a ellos frecuentará a Italo Calvino, Carmelo Pastor, Nicola Chiaromonte, Pietro Citati, Cristina Campo, Elémire Zolla... En sus cuadros aparecen los grandes temas de la pintura: Bautismo, Entierro de Cristo, Noli me tangere, Judith y Holofernes etc.
La serie, a cuyos óleos Goya no puso título, fue catalogada en 1828 por el amigo de Goya Antonio de Brugada y se compone de los siguientes lienzos: Átropos o Las Parcas, Dos viejos o Un viejo y un fraile, Dos viejos comiendo sopa, Duelo a garrotazos o La riña, El aquelarre, Hombres leyendo, Judith y Holofernes, La romería de San Isidro, Dos mujeres y un hombre, Peregrinación a la fuente de San Isidro o Procesión del Santo Oficio, Perro semihundido o más simplemente El perro, Saturno devorando a un hijo, y Visión fantástica o Asmodea.
De nacionalidad española fueron sus compañeros Eugenio Hermoso, Chicharro, Gisbert, Ruiz de Luna y Salvador Dalí a quien todos llamaban “El hombre anuncio” Pintó muchas copias de los grandes maestros, como La maja desnuda y Doña Tadea de Arias, de Goya, El niño, de Murillo, La fragua de Vulcano (destruido), Judith y Holofernes y muchos más.
Las más antiguas son El Marzocco y Judith y Holofernes (1455-1460), ambas de Donatello; han sido sustituidas por copias para preservarlas (el Marzocco se encuentra en el Museo del Bargello, mientras que Judith se guarda dentro del Palacio, concretamente en la Sala de los Lirios.
Al fondo, en el lado corto enfrentado al de la entrada, una ventana en el centro con Judith y Holofernes a su derecha y el Saturno devorando a un hijo a la izquierda.
Aunque el aragonés no trata estos géneros explícitamente, Saturno devorando a un hijo y Dos viejos comiendo sopa remiten, aunque de forma irónica y con humor negro, al acto de comer. Además Judith mata a Holofernes tras invitarle a un banquete.
El rey asirio Nabucodonosor II envía un ejército contra Israel para exigir tributos no pagados. El ejército que manda el general Holofernes pone sitio a la ciudad de Betulia y está a punto de conquistarla.
Para evitar justificar los cuatro días que en el original bíblico pasa Judith en el campamento de los asirios, Cassetti hace que Holofernes se enamore a primera vista de ella, solución muy operística pero de pobre escritura.
La distribución de arias es bastante más equitativa del uso habitual en la ópera: Judith (7), Vagaus (6), Holofernes (4), Abra (4), Ozias (3) (en este caso, todas en la segunda parte, lo que le equipara en importancia a la propia Judith).