Ejemplos ?
Trabajo también como ilustrador en el diario Expreso de Lima. A fines de los años 1960 pasó del abstraccionismo a un pintura más figurativa, cargada de simbolismo.
El arte brasileño se desarrolló en diferentes estilos que varían del barroco —el estilo predominante en Brasil antes del inicio del siglo XIX— pasando por el romanticismo, modernismo, expresionismo, cubismo, surrealismo hasta el abstraccionismo.
En el principio de su carrera, sus pinturas eran afines al expresionismo, aunque ya para 1970 las corrientes artísticas de la época lo acercaron al surrealismo y a cierto abstraccionismo con tendencias oníricas, con una pequeña etapa de realismo mágico al pintar una serie de obras dedicadas a la novela Cien años de soledad, de Gabriel García Márquez.
Es considerado uno de los mayores exponentes del arte óptico en Latinoamérica. A lo largo de su carrera ha transitado por distintos lugares del llamado abstraccionismo geométrico.
La colección permanente incluye obras maestras del cubismo, el futurismo, la pintura metafísica, Europeo abstraccionismo, el surrealismo y el Expresionismo Abstracto Americano.
El Grupo Ocho organizó una serie de exposiciones al aire libre en la que el público costarricense tuvo por primera vez contacto con las manifestaciones plásticas del abstraccionismo, mostrándose obras que se encontraban dentro de la no figuración o utilizaban técnicas nuevas como el collage de materiales de desecho y de papel, rellenos de madera y dripping.
En muchas obras pinta el tema del tugurio, el hacinamiento y la pobreza con una nueva visión del paisaje nacional, buscando darle una solución compositiva diferente (Cobijas coloradas, técnica mixta, 1991, 120 x 120 cm; Después de la lluvia, técnica mixta, 1994, 120 x 150 cm). Su obra tiene dos vertientes: el abstraccionismo y la pintura gestual.
Sus pinturas van desde el paisaje naturalista hasta la insinuación del abstraccionismo, explorando temas tan diversos como: la tranquilidad de sus montañas y mesetas, los trigales y el trabajo de los campesinos, las leyendas y mitos propios de su tierra, las agrupaciones de vivienda popular con techos y panorámicas de tipo urbanístico, tugurios y barrios obreros de las ciudades con toda su vida, energía y colorido; así como también la devoción religiosa de su pueblo, con sus imágenes de adoración, sus fiestas y celebraciones.
En los últimos tiempos, influenciado por los grandes maestros del Abstraccionismo, Cubismo, Ilusionismo y el Surrealismo, se expresa en los lienzos y cartulina con vibrantes colores para alcanzar la pintura abstracta.
En el campo artístico, se dieron tres hechos fundamentales que permitieron una verdadera revolución que inicia a mitad de siglo: la fundación de la Casa del Artista, que funcionará como semillero de artistas; la remodelación de los salones del Museo Nacional, que va a permitir a los artistas exponer sus obras; y la introducción de nuevas corrientes artísticas ligadas al abstraccionismo.
Milton Becerra no discrimina los aspectos estéticos, por el contrario los hace convivir en un todo, siendo capaz de hacer trascender en armonía los recursos artísticos y visuales de las culturas primitivas con el abstraccionismo geométrico y la tradición cinética tan importante en el país para aquella época.
Aunque su proceder es a estas cuestiones es ampliamente fregeano, no se considera partidario de la escuela Neo-fregeana escocesa, también conocida como Abstraccionismo.