Marc Chagall

Chagall, Marc

 
(1887-1985) Pintor lituano. Su pintura, fantástica y colorista, es de estilo expresionista, pero influida por el surrealismo. Destaca su visión inocente del mundo en el simbolismo de sus obras: Sueño de una noche de verano y La noche verde, entre otras.
Ejemplos ?
Otros exponentes fueron el Grupo de Viena (Egon Schiele, Oskar Kokoschka) y la Escuela de París (Amedeo Modigliani, Marc Chagall, Georges Rouault, Chaïm Soutine).
Turner: Aníbal y su ejército cruzando los Alpes, 1812. John William Waterhouse: La dama de Shalott, 1888 Umberto Boccioni Pierre Bonnard Georges Braque Marc Chagall: El poeta, 1915.
Maimónides (niveles inicial y primario). Bami Marc Chagall (niveles inicial y primario). Martin Buber (niveles inicial, primario y secundario Max Nordau (La Plata) (niveles inicial y primaria).
Marcel Duchamp, Max Ernst, Joan Miró, Marc Chagall y Brauner evidencian el Surrealismo y el Dadaísmo, al paso que la estética expresionista se hace sentir con las composiciones de Chaïm Soutine, Larionov y Wols.
Su pintura se mantenía en algunos aspectos dentro de la representación realista tradicional, pero adoptando mayor libertad en el uso de la forma y el color. Dentro de este grupo es donde se enmarca a Maurice Utrillo con Marc Chagall y Amedeo Modigliani entre sus máximos exponentes.
Entre estas últimas merece ser mencionado el aporte de artistas tales como Maurycy Gottlieb, Max Liebermann, Isaak Asknaziy y Marc Chagall.
En el recibidor se exhiben dos inmensos murales creados especialmente para el espacio por Marc Chagall: "The Triumph of the Music" y "The Sources of the Music".
Con precedentes en las figuras de Edvard Munch y James Ensor, se formó principalmente en torno a dos grupos: Die Brücke (Ernst Ludwig Kirchner, Erich Heckel, Karl Schmidt-Rottluff, Emil Nolde), y Der Blaue Reiter (Vasili Kandinski, Franz Marc, August Macke, Paul Klee), destacando igualmente Egon Schiele, Oskar Kokoschka, Amedeo Modigliani, Marc Chagall, etc.
Dentro de estas últimas, se destacan: cinco obras de Pablo Picasso (2 óleos, 2 dibujos y un grabado), dos óleos de Georges Braque, un óleo y dos dibujos de Fernand Léger, dos óleos de Pierre Auguste Renoir, 1 pastel y una escultura de Edgar Degas, además de óleos de Henri de Toulouse-Lautrec, Claude Monet, Camille Pissarro, Joan Miró, Pierre Bonnard, Marc Chagall, Alberto Giacometti, Max Beckmann, Francis Bacon, Willem de Kooning, Robert Rauschenberg, Antoni Tàpies, Rufino Tamayo y Joaquín Torres-García, entre otros.
En cuanto a cada artista individual, muchos de ellos desarrollaron iconografías tan peculiares que quizá sólo hayan sido accesibles a ellos mismos (El Bosco, Fussli, William Blake, Goya, Gaugin, Picasso, Marc Chagall, Frida Kahlo, Joseph Beuys).
Allá también realizó El Caos (1950), que marcó una sustancial transformación de su lenguaje expresivo: de cuadros de mediano formato a piezas de pequeña escala; de un modelado sólido de figuras a una atmósfera idílica, detallística, minuciosa, con referencias al mundo de Paul Klee y Marc Chagall.
Posteriormente, en las décadas de 1960 y 1970, la duquesa siguió engrandeciendo la colección familiar con la compra de cuadros impresionistas y modernos, entonces no muy apreciados en España: Renoir, Corot, Marc Chagall, Picasso, entre otros.